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| Eraser Home,,Museo de los Niños, Costa Rica. |
Como se ha mencionado anteriormente en Artespeak una de las principales
habilidades de un artista es tener la capacidad
de reinterpretar el contexto, no solo su contexto actual si no este
estado cambiante no solo visto desde la territorialidad si no también desde lo
social como parte fundamental de dichas trasformaciones.
Un elemento del arte contemporáneo, no solo a nivel local si
no a nivel global es que tiene una carga cuantiosa y responsable con la investigación,
en la mayoría de casos basada en estudios sociales, como la historia y la identidad elementos que son visibles en la obra del artista en cuestión y que
trata continuamente en su obra.
Mauricio Esquivel
Qué significa una carrera en el “mundo del arte”,
posiblemente las respuestas que de hoy no serán las mismas que habría dado en
2005, tampoco serán las que voy a dar en 10 años. De pequeño supe que tenía
cierta facilidad para los trabajos manuales, a los 10 años quise aprender a ser
carpintero albañil o arquitecto, había sobrevivido a una guerra civil escondido
debajo de una cama rodeado de figuras de He- Man, con mis amigos aprendí a
sacar el proyectil de una bala y hacer fuego para estallar dinamita como en las
caricaturas. La pólvora tiene un color tornasol y hace una bella llama azul.
A los quince años mi mamá se mudó del campo a la ciudad, a
los doce me tocó a mí. A los diecisiete
trabajé en un despacho de abogados y aprendí a pintar con los dedos y sin
pinceles utilizando como soporte platos de cerámica, Un amigo me enseñó.
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| Línea de Desplazamiento |
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| Centroamérica Investida
Tuve la suerte de visitar Cuba cuando Fidel Castro aún
estaba vivo. Estudié artes plásticas, tomé muchos talleres desde el año 1999 en
aquel tiempo de pintura, después y desde 2005 muchos otros sobre arte
contemporáneo curaduría y museografía. He sido profesor y tutor universitario
en México y en El Salvador.
En 2008 si no mal recuerdo, tuve una experiencia en un bus, unos tipos se subieron a robar, yo estaba más preocupado por unos exámenes parciales en la universidad así que estaba demasiado distraído como para entender completamente lo que ocurría, intenté bajarme rápido y uno de los muchachos no me dejó salir, le confronté y terminó con mi camisa llena de sangre. Tengo un tatuaje de una línea roja en mi torso a causa de ese acontecimiento.
Mi madre me dijo una vez, la razón por la que yo nunca quise
emigrar fue porque nunca quise descomponer nuestra familia. Sin embargo tanto
mis hermanos como yo no tenemos ningún tipo de relación con nuestros papás los
tres viven en los Estados Unidos; a veces me pregunto si eso es la razón por la
que me interesa tanto estar los procesos migratorios o el tema de la migración
haberme convertido yo mismo en migrante.
No escapé de mi vida en medio de los edificios viejos de
Zacamil, es un lujo poder ver el volcán ahora mi vista a una cuadra es el
Empire State aunque vivo en Brooklyn en un área que no es tan diferente a Santa
Tecla. Me hace falta el sonido de los pájaros.
Irónicamente terminé en el país al que nunca antes quise
venir, pero que de alguna manera me da la idea de que puedo ayudar a mis
familiares viejitos mucho más rápido que si estuviera aún en El Salvador, a veces no sé si eso es un engaño una ilusión.
Mi relación con la calle es de mucho respeto, es como cuando
la gente ve el mar y se mete a nadar, suelen decir “no le temo, sino que lo
respeto” es lo mismo en la calle, hay ciertos códigos que solo al estar allí se
aprenden. Mi experiencia en el pasado me ayuda a tener mucha admiración
por el comercio informal sobre todo por su ingenio. Una vez un señor afilador
de cuchillos me dijo “…yo no entiendo porque la gente joven se mete en eso… no
hay necesidad de robar, trabajo siempre hay…”
Mi trabajo refleja de alguna manera mi vida privada
aunque a la hora de presentar trato que sea la otra persona que a partir
de su experiencia personal la que determina lo que sucede en su interacción con
lo que tiene enfrente, no me preocupa tanto que medio será el utilizado sino
más bien lo que vaya más acorde a las ideas. Con los años, supongo, arrastro
mis convenciones pero también me he dado cuenta que tienen una razón de estar
tan presentes.
Actualmente coordino y participo en una colaboración con dos
amigos más, Edwin Soriano y Oscar Pérez estamos imaginando o inventando una
maqueta de un futuro posible, trabajo en una curaduría llamada “Mi casa no es
su casa” basada en una obra de Eduardo Chang dentro de su muestra “Residente
permanente por vínculo” coordino junto a Mauricio Kabistán la producción
editorial proveniente de un proyecto para el cual realizamos una curaduría
acerca de la masacre de mártires de la UCA así También trabajo en un pequeño
programa para clases de historia en línea.
Estoy además involucrado en otros proyectos que conectan la
práctica del tatuaje pero extendiendo sus posibilidades para ello estoy
preparando una charla llamada “Geopolíticas del cuerpo”
Cuando categorizan a alguien como “contemporáneo” se suele
estar comparando con algo yo no sé si soy contemporáneo de qué o de quién. A
veces me parece que ocupamos bastante espacio en nuestras mentes en el intento
de llegar a un lugar y obtener esa calificación como una especie de meta. Lo
que puedo decir es que el momento presente nos da la oportunidad de ir y venir
en el tiempo recorrer las memorias de otros e inventar nuestras propias teorías
en vez de solamente seguir las instrucciones de filósofos franceses que a veces
no terminamos de entender pero que a la fecha siguen afectando hasta nuestros
sistemas sociales y políticos.
En la mayoría de ocasiones son y serán otros quienes deciden
llamarnos artistas contemporáneos.
Considero que El Salvador hace un esfuerzo bastante grande
en preservar la memoria pese a tener problemas sociales tan complejos como su
historia. Museos como el museo de armas de Perquín, el Museo de la Palabra y la
Imagen o el Museo de Antropología, me parecen indispensables.
Por supuesto valoro también que exista un museo diseñado
como tal y con unas bellas instalaciones como el MARTE u organizaciones como el
Centro Cultural de España o lo que fue La Casa Tomada.
Me alegra también saber que existen proyectos como YES, La
Única y The Fire Theory (TFT) o la Fábrika. En relación a la producción
artística desde algunos años planteamos con mi amigo y colega Jaime
Izaguirre una muestra llamada La Generación del Encierro (TEOR/éTica,
Julio 2014) En esta muestra planteábamos la pregunta Qué sucede con los
artistas que no tocan temas como violencia o migración? Serán éstos legitimados
por las agendas de los espacios institucionales y alternativos? Coincidía que
en muchos de los casos artistas sobre todo nacidos en los 90’s hablaban desde
sus habitaciones o desde sus sexualidades.
Ahora con esta pandemia es muy
interesante como la mayoría de artistas se vieron forzados a hablar desde
allí. Considero es necesario mantener buenas relaciones entre colegas
incluso si no se comparten ideologías o posturas empujarnos entre todos incluso
si no sentimos empatía, eso es mi ideal claro… en la práctica es claro que nos
movemos por empatía. Si considero también que en muchos casos se mantiene un
vicio de empezar un proyecto y dejarlo en la superficie, nos emocionamos por
compartirlo en las redes sociales sin esperar a que las ideas fragüen un poco y
se solidifiquen con investigación.
Mi consejo es que no hagan caso a todo lo que les diga un artista con más trayectoria, tomen lo que consideren encaja con su manera de ver la vida todos tenemos un contexto que nos hace actuar como actuamos, pensar como pensamos y debemos dar valor a eso.
No tengan miedo a expresarse como les dé la gana. Pero es
importante estar pendiente de la historia, no solo la antigua sino la reciente,
no solo la occidental si no nuestra historia indígena.
Si tratamos de poner nuestros cimientos allí, no estaremos tan preocupados por las estéticas o estilos que tarde o temprano nos definirán. Sean ambiciosos acumulen experiencias, no cosas |
